Seni adalah seperangkat disiplin ilmu yang berorientasi pada tujuan ekspresif dan estetika. Meskipun benar bahwa sejumlah besar aktivitas manusia terkait dengan kapasitas ekspresi dan estetika, hanya dalam seni karakteristik ini disajikan sebagai makna dan alasan keberadaan. Juga benar bahwa konsep estetika telah diperdebatkan secara luas, tetapi tidak pernah secara definitif dihilangkan.
Meskipun konsep seni biasanya diasosiasikan dengan budaya yang berkembang, kenyataannya ekspresi artistik dapat ditemukan sejak awal umat manusia, itulah sebabnya kita berasumsi bahwa panggilan ekspresif adalah bawaan dari ras manusia. Melanjutkan ide ini, dimungkinkan untuk menemukan lukisan gua yang digunakan oleh manusia prasejarah dan yang memberi tahu kita dengan caranya sendiri tentang perubahan kehidupan sehari-hari mereka. Bentuk ekspresi yang hari ini kita sebut seni cadas, adalah salah satu rekaman pertama perjalanan kita melintasi dunia. Dengan demikian, lukisan gua ini akan menjadi anteseden paling primitif dari segala sesuatu yang hari ini kita anggap seni: tidak hanya berjumlah bentuk lukisan kuno, tetapi juga merupakan bagian dari narasi, grafik dalam hal ini, dari cerita yang melibatkan orang lain. manusia atau bahkan hewan.
Sekarang, sesuai dengan kriteria yang lebih modern, dimungkinkan untuk membagi bidang seni ke dalam disiplin ilmu tertentu. Dengan demikian, seni akan terdiri dari berbagai kegiatan, di antaranya arsitektur menonjol, yang berfokus pada konstruksi bangunan; tarian, yang terdiri dari eksekusi gerakan tubuh dengan suara ritme; yang patung, yang bertujuan untuk dicetak dan berbentuk berbagai tokoh ; yang musik, yang harmonis diselenggarakan suara dan keheningan; lukisan, yang merupakan representasi grafis melalui pigmen; dan terakhir, sastra, yang menggunakan kata tersebut. Ada juga yang sangat mementingkan sinematografi dan fotografi.
Dalam hal arsitektur, dan seni pahat, merekalah yang pertama kali berkembang dengan luar biasa. Pertimbangkan istana Mesir, Yunani atau Romawi, untuk menyebutkan beberapa contoh kingdom besar dalam sejarah umat manusia. Atau misalnya di Vatikan sendiri, Tahta Suci agama Katolik. Kemudian, lukisan itu menikmati masa kejayaan besar selama periode Renaisans, dan pada awal Abad Pertengahan. Pelukis hebat yang kita kenal sekarang sebagai master dari cabang seni ini, menciptakan karya-karya luar biasa mereka selama ini. Da Vinci, Boticcelli, Michelangelo, hanyalah beberapa dari mereka, dan mereka juga memiliki tugas berat membuat lukisan di kubah gereja, katedral, dan lukisan dinding keagamaan di dinding mereka.
sastra jelas diuntungkan dengan penemuan Johannes Gutenberg: mencetak dengan jenis bergerak. Sejak saat itu, sastra akan memiliki cakupan yang lebih luas, mungkin tidak masif, tetapi dalam skala besar, karena buku dapat direproduksi dalam waktu yang jauh lebih terbatas.
Dari semua cabang seni yang telah diekspos sebelumnya, mungkin sastra dan musik (sinematografi juga dalam kasus yang dianggap dalam “seni”), adalah yang memiliki difusi yang jauh lebih masif daripada yang lain. Bagaimana massivitas ini diukur? Keduanya diproduksi oleh pasar dan merupakan bagian dari apa yang kita sebut “industri budaya”: buku atau CD diproduksi, diproduksi dalam skala besar, dan tanpa membedakan satu sama lain, dengan cara yang sama seperti tangga, set lembaran diproduksi..atau kursi. Mereka bukan lagi produk seorang pengarang, unik dan orisinal, melainkan diproduksi massal untuk masyarakat umum. Selain itu, pasar menunjukkannya sebagai keberhasilan atau kegagalan, dan segala sesuatu yang berhubungan dengan penjualan, hingga jumlah eksemplar karya yang telah terjual. Contohnya adalah daftar buku terlaris, dalam hal buku; dan dalam hal musik, ada peringkat musik dari stasiun radio.
Meskipun pendekatan terbatas ini, harus diperhitungkan bahwa konsep seni masih jauh dari tertutup, dan varian dan refleksi lain dapat ditemukan di sekitarnya. Yang benar adalah di luar semua perbedaan, karya-karya yang diwarisi banyak seniman kepada kita membuat keberadaan kita lebih menyenangkan.
Tema di Artis
