Definisi Estetika

Definisi konseptual

Estetika adalah persepsi, pemahaman, dan dampak keindahan, yang dipengaruhi oleh pola sosiokultural, meluas ke seluruh jagat seni, serta penampilan fisik dan perawatan individu. Dalam filsafat, kita memahami estetika sebagai subdisiplin yang lahir di Modernitas seputar masalah utama perasaan senang atau tidak senang, berakar pada aistesis Yunani, diartikan sebagai sensasi.

Lilen Gomez | Pelatihan Filsafat Okt. 2021

Biasanya, asal usul estetika sebagai disiplin filosofis mengacu pada karya Alexander G. Baumgarten (1714-1762), yang merupakan filsuf pertama yang menggunakan istilah tersebut untuk merujuk pada ilmu otonom tentang status seni dalam kaitannya dengan pengetahuan sensitif.. Baumgarten menulis, pada tahun 1750, Aesthetica-nya, dan dengan itu ia mendirikan sebuah disiplin independen, yang didedikasikan untuk mempelajari hubungan antara seni dan keindahan. Dengan demikian, filsuf Jerman akan menjadi yang pertama mengembangkan teori seni dengan karakternya sendiri, bukan epistemologi atau metafisika, tetapi estetika yang tepat.

Estetika empiris Pencerahan

Setelah karya Baumgarten, kita dapat menemukan arus estetika empiris, yang bersifat ilustrasi. Di antara perwakilannya kita menemukan David Hume (1711-1776); atau kepada Edmund Burke (1729-1797), penulis Inquiry into our ideas of sublime and the beautiful (1757), sebuah penelitian yang ditujukan untuk masalah selera: sementara kriteria universal yang valid mengenai kebenaran diakui; tidak ada kesesuaian tentang prinsip-prinsip seragam yang berkaitan dengan rasa itu sendiri. Ketika kualitas yang masuk akal dari hal-hal diperlakukan atau ketika nafsu diwakili, ada kesepakatan di antara manusia; ketidaksepakatan muncul ketika penilaian dimasukkan. Mengenai penilaian (yang setara dengan rasa), prinsip yang mengaturnya tergantung pada pengalaman dan pengamatan, dari mana “perbedaan rasa” berasal.

Sejauh pengalaman itu bervariasi dari satu orang ke orang lain, maka kemampuannya untuk membedakan dipertajam dengan akumulasi pengalaman yang lebih besar, yaitu, seleranya disempurnakan oleh pengalaman. Dasar rasa (kesenangan utama indera dan kesenangan sekunder imajinasi) adalah umum bagi semua orang, oleh karena itu, selama rasa melekat padanya, prinsip-prinsip yang seragam akan ditemukan; Tetapi sejauh mana prinsip-prinsip ini berlaku pada setiap individu bervariasi sesuai dengan penilaiannya, yang pada gilirannya tergantung pada ilustrasi diri.

Bagi Burke, keindahan dan keagungan adalah nafsu yang digerakkan oleh objek tertentu, yang membangkitkan kesenangan dan kesakitan. Dalam kedua kasus, subjek perasaan estetika bukanlah protagonis, tetapi pasif, yaitu, selalu ada jarak yang diperlukan dari kesenangan dan rasa sakit. perasaan dari yang indah dan luhur yang menghasilkan jouissance yang tidak disertai dengan kenikmatan nyata, tetapi terkait dengan itu dengan analogi. Perbedaan antara kenikmatan sejati dan kenikmatan estetis diberikan karena, dalam kenikmatan estetis, ada kecenderungan rasional untuk menyerah pada emosi-emosi itu. Perubahan penting dalam estetika

Dengan estetika Immanuel Kant (1724-1804), subjek penilaian estetika akan menjadi subjek universal —yaitu, subjek transendental —, sehingga budaya salon yang tercerahkan tidak lagi menjadi fondasi rasa. Penilaian selera, selanjutnya, adalah milik semua umat manusia, terlepas dari pendidikan mereka, karena itu tergantung pada interaksi antara fakultas yang dimiliki setiap subjek manusia. Kant, dengan cara ini, memulihkan kategori Burkean yang indah dan luhur, tetapi tidak lagi dari sudut pandang fisiologis, tetapi dari sudut pandang transendental.

Dalam Critique, the Critique of Judgment (1790), dasar penilaian estetika adalah hubungan antara fakultas: imajinasi dikaitkan, di satu sisi, dengan pemahaman untuk mewujudkan yang indah, dan, di sisi lain, dengan alasan..untuk melakukan hal yang sama dengan luhur. Dari eksposisi transendental, Kant berhasil menjelaskan universalitas penilaian rasa, sebuah pertanyaan yang tidak dapat sepenuhnya dijawab oleh estetika empiris.

Estetika yang idealis

Warisan idealisme Kantian akan diambil oleh idealisme Jerman, dalam versi romantisnya, dengan pengarang seperti Johann G. Fichte (1762-1814), Friedrich WJ Schelling (1775-1854), atau saudara-saudara Schlegel. Di sisi lain, Georg WF Hegel (1770-1831) akan menonjol karena karya monumentalnya, di mana Lectures on Aesthetics (1832-1845) ia mendefinisikan disiplin ini sebagai ilmu yang berhubungan dengan karya seni yang indah.

Sejauh seni adalah produk manusia, itu akan, bersama dengan agama dan filsafat, salah satu cara terungkapnya semangat absolut dalam sejarah. Gagasan seni sebagai penyingkap kebenaran esensial, sepanjang zaman, akan sangat berpengaruh, kemudian, bagi penulis lain yang tak terhindarkan di bidang estetika: Martin Heidegger (1889-1976).

Kesamaan disiplin

Meskipun sejarah disiplin estetika mencakup perjalanan luas yang berlanjut hingga hari ini, kita akan menyimpulkan dengan menyebutkan teori estetika Friedrich Nietzsche, karena itu merupakan belokan yang menentukan, yang membuka panorama baru bagi arus estetika kontemporer. Nietzsche berpikir, dalam karyanya yang matang, seni sebagai sikap transvaluasi nilai-nilai mapan, berlabuh dalam fisiologi yang penekanannya jatuh pada kehendak untuk berkuasa.

Dihadapkan pada idealisme, yang membuat manusia sakit untuk menopang kekuatan yang lemah, seni hadir untuk memenuhi tugas meneguhkan kembali kehidupan, menentang segala sesuatu yang dekaden. Dalam pengertian ini, tubuh akan tampil ke depan, bukan dengan cara borjuis empiris, tetapi sebagai penegasan kembali yang vital terhadap kekuatan yang sudah mapan.

Adalah mungkin, mulai sekarang, untuk menangani estetika materialis yang berlanjut sepanjang abad ke-20 dalam kunci Nietzschean, sejauh itu adalah teori yang menjalankan subjek dari panggung utama dan, sebagai gantinya, menemukan karya seni, yang keberadaannya tidak tergantung pada subjek produser atau penerima. Dengan cara ini, baik Walter Benjamin (1892-1940) dan Theodor Adorno (1903-1969) akan menjadi penulis yang tanpanya mustahil bagi kita untuk memikirkan evolusi estetika kontemporer saat ini.

Referensi bibliografi

Burke, Edmund, On the Sublime and the Beautiful, trans. Menene Gras Balaguer, Barcelona, ​​​​Altaya, 1998.

Kant, Immanuel, Kritik penilaian, trans. Manuel García Morente, Madrid, Espasa Calpe, 1984.

Hegel, GWF, Pelajaran tentang estetika, trans. Alfredo Brotons Muñoz, Madrid, Akal, 1989.

Fleisner, Paula, Nietzsche dan modernitas artistik. Pemilihan teks dari tahun 1880-an, Buenos Aires, Fakultas Filsafat dan Sastra UBA, 2014.

Topik dalam Estetika

Menarik lainnya

© 2023 Pengertian.Apa-itu.NET